En 2025-2026, l’atelier théâtre du collège a proposé de créer un spectacle autour des questions d’égalité filles-garçons, de relations aux autres, de préjugés et de construction de soi à l’adolescence. Après plusieurs mois de recherches, de lectures et d’improvisations, cinq élèves de 3^e volontaires ont choisi de porter sur scène F/M (Devil Is Alive and Well) d’Helena Tornero, une réécriture contemporaine du mythe de Faust qui explore les doutes, les fragilités et les questionnements des adolescents, pièce publiée aux éditions Théâtrales Jeunesse.

Accompagnées par Raphaël Baptiste, leur professeur de français certifié théâtre, les élèves ont construit une lecture-spectacle présentée à leurs camarades de 4^e et 3^e ainsi qu’aux familles, dans une salle de cours transformée pour l’occasion en espace scénique. La représentation a été suivie d’échanges avec les spectateurs autour des thèmes abordés par la pièce et du regard que chacun porte sur soi et sur les autres.

Le projet s’est prolongé le mardi 16 juin par une rencontre en visioconférence avec l’autrice Helena Tornero, qui a partagé avec les élèves la genèse de son texte et sa vision du théâtre comme un espace de réflexion, de dialogue et de compréhension de l’autre. Une expérience artistique et humaine qui a permis aux élèves comédiennes de devenir porteuses, auprès de leurs camarades, d’une parole et d’une réflexion sur les relations entre les individus, les préjugés, le regard des autres et la construction de soi à l’adolescence.

Faire réfléchir par le théâtre

L’objectif était double. Il s’agissait d’une part de permettre aux comédiennes de découvrir un univers théâtral contemporain et de s’approprier une œuvre portant sur les questions d’égalité, de consentement, de relations aux autres et de poids des préjugés. D’autre part, le but était de mettre les élèves spectateurs en capacité de réfléchir, grâce au théâtre, à leurs propres représentations et aux questions liées à l’adolescence.

Raphaël Baptiste a souhaité conserver une posture d’accompagnement pour que le projet puisse se construire avec les élèves. Le choix du texte, la compréhension des personnages, la mise en scène et les réflexions autour de l’œuvre ont été menés dans un dialogue constant.

L’entrée dans la dramaturgie et la création de cette représentation ont été rendues possibles par l’ensemble des activités préparatoires menées dès l’année précédente autour de la découverte du jeu scénique, de l’improvisation et de recherches autour des personnages, autant d’éléments qui ont permis de construire ce prérequis indispensable qu’est la construction d’une dynamique de travail collectif.

Le point de départ du projet mené en 2025-2026 a été la sélection de l’œuvre par les élèves à partir de leur découverte, à raison d’une heure par semaine, d’une sélection bibliographique sur le thème de l’égalité filles-garçons :

• Catherine Anne, Sous l’armure, 2013, L’École des Loisirs
• Catherine Benhamou, Léo et Juliette, 2022, L’École des Loisirs
• Collectif, Liberté, égalité… Six pièces pour la pratique artistique dès 11-14 ans, 2020 éditions Théâtrales Jeunesse
• Sébastien Joanniez, Stroboscopie, 2015, éditions Théâtrales Jeunesse
• Pauline Peyrade, CTRLX, 2016, Les Solitaires intempestifs
• Sabine Revillet, 86400 secondes, 2024, éditions Théâtrales Jeunesse
• Julie Rey, Dans la famille jamais, 2017, L’École des Loisirs
• Helena Tornero, F/M (Devil Is Alive and Well), 2023, éditions Théâtrales Jeunesse
• Erika Tremblay Roy, Le problème avec le rose, 2019, Lansman Jeunesse
• Catherine Zambon, Mon frère, ma princesse, 2012, L’École des Loisirs

Une pièce sur des adolescents qui cherchent leur place

Après les lectures et plusieurs essais d’extraits joués, le choix s’est porté F/M (Devil Is Alive and Well), une réécriture contemporaine du mythe de Faust où les personnages adolescents cherchent leur place, leur identité et la manière d’être eux-mêmes face au regard des autres. 

La pièce d’Helena Tornero raconte l’histoire de jeunes personnages fragiles, traversés par des questionnements sur l’identité, l’amour, l’image de soi, l’acceptation et le besoin d’être reconnu. Le personnage de Méphistophélès, capable de changer d’apparence, devient une métaphore de cette difficulté adolescente : vouloir devenir quelqu’un d’autre pour être accepté, alors que l’enjeu est finalement d’apprendre à être soi-même.

Cette histoire d’une jeune fille dotée du pouvoir de changer de corps constitue également une formidable matière théâtrale qui a amené les jeunes à s’interroger sur les envies, les blessures et les contradictions qui animent les personnages, tout en percevant que ceux-ci ne sont pas réductibles aux difficultés qu’ils connaissent ni aux violences qu’ils ont subies. Le récit de la pièce étant celui d’une résilience, c’est par le prisme de la fiction et du pouvoir d’espérance dont elle est porteuse que des sujets complexes ont pu être abordés, tels que les relations, le regard des autres, les pressions et les préjugés sociaux, mais aussi le consentement et l’inceste.

Une restitution porteuse de dialogue

Après plusieurs mois de préparation à raison d’une heure et demie par semaine et des après-midi de filage, les cinq jeunes comédiennes ont présenté leur lecture-spectacle dans une salle de classe transformée pour l’occasion en espace scénique. Un décor fidèle à l’ambiance de la pièce a été réalisé grâce à un partenariat avec la Croix-Rouge et une bande sonore a été créée pour l’occasion.

La première représentation, destinée aux élèves de 4^e et de 3^e, a été suivie d’un échange autour des thèmes de la pièce, des émotions des personnages et de la construction de soi à l’adolescence. Une seconde représentation a ensuite été proposée aux familles et aux partenaires. Relayé par la presse locale, le projet a valorisé l’investissement des élèves et renforcé leur sentiment de légitimité, tout en montrant que le théâtre peut favoriser le dialogue autour de sujets essentiels.

Rencontre avec Helena Tornero : le théâtre comme lieu de transmission

Le mardi 16 juin, un échange en visioconférence avec Helena Tornero a constitué un autre moment fort du projet au cours duquel les élèves ont découvert l’origine et approfondi leur compréhension de l’œuvre. L’autrice leur a expliqué que le texte et les thèmes de F/M (The Devil Is Alive and Well) viennent directement des échanges qu’elle a eus avec des jeunes lors des ateliers d’écriture qu’elle a menés avec eux.

En soulignant que les préoccupations des adolescents d’aujourd’hui restent proches des interrogations des générations précédentes, elle a aussi insisté sur le rôle du théâtre comme espace de dialogue et de réflexion, comme vecteur de compréhension de soi et d’autrui.

Cette rencontre a montré aux élèves que le texte continue de vivre après son écriture et qu’une pièce évolue grâce aux comédiens, aux mises en scène et au regard des spectateurs. Un message qui a particulièrement fait écho au travail d’interprétation, au sens fort, réalisé par les élèves qui ont véritablement fait évoluer la pièce par leur propre regard. Le projet a d’ailleurs vocation à continuer puisque leur création fera prochainement l’objet d’une adaptation en lecture radiophonique pour la radio FDL de Luzy (100.1 FM).